Jakarta (JurnalPagi) –
“Aku jalang,
hilang dari kawanan.”
Siapa yang tak kenal syair “Ako” karya Cheryl Anwar yang dikutip dari masa ke masa, merupakan contoh puisi yang patut dipelajari, bahkan untuk dihafal oleh siswa sekolah dasar sekalipun.
Namun, seberapa familiarkah kita dengan puisi-puisi Krill? Apakah puisi “aku” hanya ada untuk dihafal dan tanpa dipelajari, dan apakah karyanya relevan saat ini?
Untuk itu, dalam rangka memperingati Hari Puisi Nasional, Jumat, 28 April, yang digelar setiap tahun dalam rangka wafatnya penyair kebanggaan Indonesia, dua produser film ternama, Mira Lazmana dan Riri Riza, mencoba mengemas dan menghadirkan puisi tersebut. puisi Cheryl Enver. Dalam medium yang dekat dengan mereka, pada anak kecil melalui audio visual.
Tujuh karya Chairil disajikan secara audiovisual, Derai-Derai Cemara oleh Papermoon Puppet dan dinyanyikan oleh Lukman Sardi, To Friends oleh Angki Purbandono, Ine Febriyanti, dan Lukman Sardi, Sajak Putih oleh Nani Puspasari dan Jerome Kurnia.
Kemudian, Informasi oleh Ruth Marbon dan Christine Hakim, Kesabaran oleh Rachmet Hedayat Mostamine dan Reza Rehardian, dan 1943 oleh Trumarama dan Shad Salma.
Seniman visual Ruth Marbone yang berpengalaman di dunia seni rupa termasuk menggarap visual musisi ternama seperti Panda Bessie, Ari Reda, dan Ta Fortenty, mengatakan karya Cheryl Enver masih relevan dengan kehidupan anak muda saat ini.
Dalam sebuah wawancara, Ruth mengatakan: “Semua puisi Chairil dapat dibaca dengan pikiran hari ini, dan ‘judd’, meskipun yang saya baca ditulis pada tahun 1946, istilah negara kita belum dibuat, tetapi kita masih dapat menggunakannya. Mari Menafsirkan Konferensi Pers Peluncuran Antologi Seni Audio Visual “Aku, Kirill!” di Sarina, Jakarta Pusat, Jumat.
Ruth mengerjakan ilustrasi untuk puisi “Disruption of Knowledge” yang dibacakan oleh Christine Hakeem dan dipajang sebelum konferensi pers dimulai.
Dia mengakui bahwa salah satu kalimat favoritnya dalam puisi itu adalah: “Takdir adalah kesepian satu sama lain.”
Kekuatan dalam ayat itu benar-benar melampaui zaman, dan ketika Rut melakukan itu, itu bisa memberi lebih banyak kebebasan.
Karya yang digarapnya diisi dengan musik yang diproduksi oleh Bhaskara Putra, penyanyi band India dan Fast.
Kolaborasi dengan Baskara Putra menunjukkan bahwa musik pengiring puisi tidak harus identik dengan halus dan lembut, karena yang ingin dicapai adalah kekinian dan yang perlu diciptakan dalam karya kekinian ini agar relevan.
Bagi Ruth, jika sesuatu dilakukan dengan integritas, pasti akan mencapai tujuannya.
Pemilihan puisi “Gangguan Pengetahuan” tidak masuk dalam daftar 20 puisi yang dibawakan oleh Meera Lesmana, melainkan hanya pilihannya sendiri.
Puisi panjang dan satu sisi. Karena dia tahu bahwa Kirill menulis bahwa pasti ada alasan di balik pengalaman hidupnya. Karena identik dengan imej suara laki-laki saat menyanyikan lagu Chairil, makanya ia pun mencoba mengisi suaranya dengan aktris-aktris dewasa dengan mengajak Mira Lesmana dan Riri.
Permintaannya dikabulkan. Ia kaget ketika harus membuat video suara aktor terkenal Indonesia Christian Hakim.
Ia merasa semangat Cheryl dalam membuat karya ini bukan dalam bentuk teknis, melainkan dalam bentuk value atau nilai. Nilai Lebih besar, bagaimana karya ini dapat dibaca lebih lanjut dan diperkenalkan ke Krill?
Rut sangat senang Nilai Proyek ini memperkenalkan puisi dan karya Kirill dalam konteks generasi baru. Ia memiliki nilai yang sangat mendasar, karena melalui produk atau budaya pop kontemporer budaya popanak muda akan tertarik untuk mengetahui lebih banyak tentang karya Kirill.
“Peran Sirkus”
Aktor Lukman Sardi juga mengisi suara di salah satu karya audio visual yang bekerja sama dengan Papermoon Puppet, sebuah perkumpulan wayang dari Yogyakarta yang diprakarsai oleh Maria Teri Solisstianti (Ria) dan Effendi, serta mengadakan pertunjukan festival wayang di berbagai belahan dunia. Pertunjukan terbaru dimulai di Jepang, Australia, AS, Inggris, Thailand, dan Australia.
Lukeman otomatis menyukai puisi “Dry Dry Samara” sejak membacanya, apalagi dengan visual Papermoon Puppet yang membuatnya enggan untuk mengeksplorasi karya Chairil.
Lukman selama ini hanya membaca karya Cheryl dan belum cukup belajar. Setelah membaca Dry Dry Samara, dia bisa mengingat semua emosi yang dia alami saat membacanya.
Puisi unik ini menceritakan tentang sesuatu yang sangat sakit dan lemah, namun ditulis dengan sangat kuat dan kuat kuat. Lukeman merasa sedih ketika membaca, dia ingin menangis, tetapi ada juga rasa optimisme apakah dia bisa melakukannya.
Salah satu baris puisi Dry Dry Samara yang sangat membuatnya terkesan adalah: “Hidup hanya menunda kegagalan.”
Syair itu indah dan membuat Lokman berpikir. Kita hidup selama ini, untuk apa kita melakukan hidup itu? Untuk bertahan hidup, namun terkadang kita sebagai manusia merasa tidak bisa berbuat apa-apa. Makna inilah yang akhirnya diambil Luqman dari puisi tersebut.
Penafsiran puisi ini di sisi lain belum tentu memiliki arti yang sama. Hal ini membuat puisi ini memiliki kekuatan tersendiri.
Aktor peraih Best Actor di Song Pansera ini menyadari bahwa puisi Dry Dry Samara ditulis saat Cheryl sedang tidak sehat, sehingga hal itulah yang dipelajarinya dan menjadi pelajaran baru dalam hidupnya.
Seseorang yang hidup dengan keras kepala dan selalu memiliki sesuatu untuk dibawa, terkadang merasa kalah dan akhirnya menyerah.
Selama Lokman sempat berpikir, kenapa manusia harus selalu merasa lebih tahu, lebih kuat, harus lebih baik, harus mengedepankan citra diri ini di depan orang sehingga ada konflik, ada persaingan. Padahal bukan citra diri yang dimaknai, karena pada titik tertentu kita juga harus merasakan kegagalan itu.
Pemerintah juga terus hadir melalui Departemen Film, Musik, dan Media (PMM) Kementerian Pendidikan, Kebudayaan, Riset, dan Teknologi (Kemendikbudristek) untuk memberikan ruang ekspresi karya seni, sastra, dan audiovisual.
Ahmed Mahendra, Direktur PMM Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan, mengatakan: “Pembukaan ruang untuk memfasilitasi karya seni tersebut merupakan implementasi pentingnya kebebasan berekspresi dalam program “Freedom for Learning” yang dirintis oleh Menteri Pendidikan dan Kebudayaan, Nadim Makaram. .
Nantinya, karya audio visual yang disiarkan di TV Indonesia dan dikelola Pusat Media Kebudayaan itu akan menjadi perpustakaan budaya. Dari sana dapat diunduh, disiarkan di pesawat terbang, kereta api, kapal laut, dll.
Bagi pemerintah, pembelajaran saat ini tidak hanya guru yang harus menjelaskan, tetapi juga audio visual dapat efektif dalam menarik minat anak untuk belajar dan memahami sastra serta literasi yang lebih dalam.
Tatanan pemajuan budaya juga diatur dalam Undang-Undang Nomor 5 Tahun 2017, di mana upaya pemajuan jati diri dan karakter bangsa, ketahanan budaya dan diplomasi budaya dilakukan.
PMM adalah Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan hilirisasi untuk menciptakan generasi muda yang menerapkan tindakan-tindakan baik untuk memajukan budaya dan memberikan ruang bagi generasi muda untuk mengekspresikan diri. Jadi program ini sejalan dengan misi budaya kita.
Indonesia selama ini jarang sekali mengangkat karya sastra. Untuk itu terbuka ruang untuk mendorong literasi nasional yang memiliki aset warisan budaya dan tokoh penting untuk difasilitasi.
Bukan soal puisinya, tapi bagaimana karya itu menjadi sebuah instalasi. Mahendra sangat percaya dengan konsep-konsep yang diciptakan oleh seniman, asalkan praktiknya baik. Oleh karena itu, tidak hanya karya-karyanya saja yang diaktualisasikan, tetapi juga diwujudkan dalam pameran-pameran.
Diharapkan ke depan, platform seni dan budaya menjadi pusat referensi untuk menampilkan konten sebagai upaya diplomasi budaya.
Itu menjadi platform Indonesia sudut, dengan kKonten yang bisa diakses secara bebas, sehingga kita tidak perlu memikirkan apa yang perlu disediakan di luar negeri untuk identifikasi ulang.
Puisi adalah bagian dari ekspresi masyarakat, sehingga harus ada wadah, ruang dan ekosistem untuk pertumbuhan.
PMM Kemendikbudristek berupaya untuk terus membangun ekosistem ini. Jika ada ruang, festival, siaran, produksi konten, acara apa yang bisa berkembang, pemerintah tidak ingin ini hanya tren sesaat, harus berkelanjutan.
Pelestarian sastra dan puisi adalah bagian dari bela negara. Untuk itu, pemerintah tetap terlibat dalam membangun ruang yang lebih luas dan dalam.
Kemdikbud juga telah berusaha memasukkan pembelajaran tentang puisi dan karya sastra ke dalam kurikulum dengan bekerja sama dengan guru mengemudi dan masuk sekolah, menjadikan sastra dan puisi dalam bentuk audio visual sebagai bahan di Pudman dan kedepannya. Selain itu, materi tentang Kirill Anwar secara khusus akan dimasukkan ke dalam modul.
Editor: Masukkan M. Astro
